lunedì 18 maggio 2015

2014 CREOLE ALBROOK EN MUESTRA ARISTIDES UREÑA RAMOS


2014 CREOLE ALBROOK EN MUESTRA

Por PATRICIA MOOSEE
"LAS VIRGENES milagrosas DE ALBROOK"
  270X150cm
 2015


“Las Vírgenes milagrosas en Albrook”, “Visión Albrook” son algunos títulos de las pinturas que se presentaran en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá,  desde el miércoles 6 de mayo hasta el 26 de junio, un grupo de obras  pintadas en la urbanización de Albrook por el artista panameño-italiano Aristides Ureña Ramos, que después de 35 años de vivir en Europa, se establece y radica su taller en esta urbanización.

1DOMINGO DE FIESTA CHINA EN ALBROOK 2015  200x170cm

Así notamos en las telas como en  “Domingo de fiesta china en Albrook”,  la voluntad del artista de tomar inspiración para inventar su nuevo Ciclo pictórico CREOLE ALBROOK 2014 retorno, en donde fantasear vírgenes milagrosas, fiestas de inmigrantes chinos, domingos fiesteros y recoger visiones de los fantásticos paisajes dentro de esta bella barriada.

Como también denunciar de manera provocadora las especulaciones edilicias que están subiendo el territorio, la destrucción indiscriminada del ambiente y de su biodiversidad. Son ejemplo de estas denuncias, las telas  “Hombre Natura” y “Cae alto palo”, hermosas obras de dimensiones grandes y de fuerte impacto evocativos.


 Hombre Natura- 2015- 170x300cm
Pero son tal vez las obras como “Tardecita Flower de Albrook” las que golpean el imaginario colectivo, por ser una obra donde Aristides explota su capacidad técnica, mezclando los estilos pictóricos, incorporando  signos, íconos de la cultura consumista, como también narraciones pictóricas populares, mezclando parte del arte Afro panameño, los estilos pre colombinos, las caligrafías de proveniencias chinas, unidas a los retablos del  renacimiento florentino, la retórica del arte Pop y conceptual.

 1Vision Albrook
120x150cm
2015

Un popurrí de “intenciones” que para Arístides representa la identidad panameña, comprendida como cosmopolita e integradoras de cultura.

En la exposición se presentará un Video artístico girado por el Centro experimental de Cine de la Universidad de Panamá, que fue realizado en la urbanización de Albrook y que será un grato placer apreciar por aquellas personas que se acerquen a las instalaciones del MAC (Museo de Arte Contemporáneo de Panamá) en la avenida Ancón.  Y donde pueden gozar junto a la familia,  de esta interesante exposición de uno de los artistas panameños más fecundos del panorama internacional, que para esta ocasión nos presenta temas de nuestra casa y de alto valor cultural.

2014 CREOLE ALBROOK de ARISTIDES UREÑA RAMOS


  CREOLE ALBROOK 2014

-retorno-

de ARISTIDES UREÑA RAMOS

 

 Texto de CARMEN ALEMAN HEALY y ÁNGELA PICARDI





 Titulo: “GRANDE DELICIA GOURMET"
Año 2015

Tamaño: 170cm x 300cm- 

Técnica acrílica mixta sobre tela.

 La obra de Aristides Ureña Ramos, por la complejidad temática, por la variedad estilística con que es elaborada, por la cohesión mediante la cual evoluciona, se erige en un monumento cíclico en que series diversas, desde 1974, rinden tributo a sus raíces y van sorprendiendo a su público panameño o europeo por los enfoques siempre novedosos y por lo acabado de sus  composiciones, en que el dibujo es su mayor  atributo.

    Perteneciente a una familia de tradiciones artísticas populares, dedicadas a la música, al canto y a la pintura, Aristides Ureña Ramos, al transmigrar, se lleva todo un equipaje de vivencias naturales y experiencias culturales que, rememoradas, son reconstruidas en la capital del Renacimiento — Florencia - sufriendo el impacto de la reflexión humanista y de la armonía clásica inherente a ella.


Se origina así una secuencia de narraciones pictóricas de gran valor humano y cultural, pero, ante todo, de valor estético. Desde la utilización de elementos geométricos de influencia precolombina, conjugados al ritmo envolvente y al embrujo colorido de los motivos afroantillanos, que se ordenan clásicamente (1983-87), pasando en 1988 — con “Radios, Míticos Pre televisivos” —al análisis de la manipulación que la comunicación masiva genera en el hombre contemporáneo, se llega, en los años  ‘90, a sus “Clásicos” en donde cinco novedosas e irreverentes series sintetizan sus investigaciones anteriores sobre el difícil sincretismo cultural de formas y de lenguajes es una etapa en que su obra alcanza elevada expresividad y perfección.



La Adolorada
 1997
150x120CM


    A partir del ciclo “Casa-Casa" (1994-97), tres ciclos se suceden — “ Vu Cumrap 20° Siglo”, “l Took Panama" y "Alegoricus” — para transportar a sus espectadores a los parajes del trópico y a sus hombres; en una secuencia en que Ureña se renueva técnicamente en cada serie y se supera temáticamente. En esta etapa surge una visión de su tierra de origen, entrevista entre recuerdos y melancolía, en donde los personajes se definen, como en un mundo de encantamientos,  entre las nieblas de un realismo mágico. Las añoranzas y la triste búsqueda de nuevos hogares, es una reinterpretación del actual proceso humano de muchedumbres en migración,  que condicionan lienzos de gran valor poético.




"Cerro Paraíso"
-2007-
 171x154cm

   En la ultima década, después de vivir casi cuarenta años  en Florencia, Ureña regresa a Panamá y se instala en el barrio canalero de Albrook. Su deleite por el ambiente selvático se revela en obras como “Tardecita Flower de Albrook.” En la obra, se aprecia un autorretrato del artista en el cual  se presenta acompañado de una diosa blanca que arroja flores en su camino celebrando su regreso a casa y a un ambiente de exuberante naturaleza tropical.

 
 "Tardecita Flower en Albrook"
 2014
 170x300cm

   El artista celebra la diversidad de su nuevo hábitat creando composiciones en las que sus elementos parecen desbordarse de sus lienzos. Así en el tríptico “Los Orígenes” el artista celebra el Crisol de Razas que caracteriza nuestro Istmo desde sus inicios. Una rica paleta de amarillos, inspirada por la intensa luz del trópico,  vibra en  estas tres composiciones. En la tercera obra del conjunto, cita la célebre frase que describe nuestro país como “Puente del Mundo “y la completa con humor llamándolo "Ombligo del Universo”.



  LAS ORIGENES
 2015
 200x170cm

  A través de los típicos frisos que enmarcan sus composiciones, inspirados por los bordes de estampillas postales, el artista introduce elementos simbólicos  en esquemáticos diseños donde  conjuga mariposas, peces, agua, follaje y símbolos precolombinos creando un "Edén Gourmet" para el deleite de sus espectadores.  Este magistral conjunto  refleja la dicha del artista al encontrarse nuevamente con la exuberancia tropical de su hábitat. Todo parece indicar que Aristides ha vuelto para quedarse ante un público que ha admirado su obra durante  cuatro décadas de intensa creación artística.


Ángela Picardi

Carmen Alemán Healy

martedì 30 settembre 2014

2012 ARISTIDES UREÑA RAMOS “UNA BUENA PERFORMANCES ARTISTICA”

2012 ARISTIDES UREÑA RAMOS
QUE SE ENTIENDE COMO “UNA BUENA PERFORMANCES ARTISTICA”
De ARISTIDES URENA RAMOS
Aristides Urena Ramos (performances 2013)


Performances 14 de septiembre 2013 en la exhibición LOS ARTISTAS DISTURBAN con la performances NADA ES IMPOSIBLE de Galingani & Ureña Ramos.
 ARISTIDES URENA RAMOS "NIETE E IMPOSIBILE"

Pues, una de mis mejores obras-performances muy bien articulada, donde su preparación de tres meses de discusiones junto a Alberto, concluimos con la renuncia absoluta de expresarnos directamente, dando espacio a una adolescente de expresarse libremente.

La parte sonora, que es la más importante de esta obra (se encuentra en la video registración realizada para esa performances) cuestiona sobre las problemáticas de la actualidad de las artes contemporáneas, complementando de esta manera, el significado del gesto de la acción cumplida. A su vez es la síntesis de las discusiones interprendidas en esos tres meses de duros debates que altercaron las distintas posiciones presentadas.

¿Porque es una buena pieza educativa de un trabajo de PERFORMANCES ARTISTICA?
 PERFORMANCES ARISTIDES URENA RAMOS 2013

El proceso que conlleva la construcción de una pieza, de esta nueva manera expresiva, pasa por una fase de construcción intelectiva, ella se forma en el artista a través de reflexiones, investigaciones, indagaciones, búsquedas de una situación, acción, actualidad.

Termina tal fase de indagaciones, se pasa a la concepción del gesto “performativo”  de tal investigación, en practica hay que pasar a la realización de dicha, obra…..siendo la teatralidad o los mecanismo de representación de la acción teatral uno de las maneras utilizadas por el artista.

Siendo teatro, al mismo tiempo sin serlo…..me explico mejor….la PERFORMANCES no puede ser teatro y evita de serlo, la buena PERFORMANCES usa ese vehículo, para desprenderse de los mecanismo de lógica que conlleva la acción teatral (ellas pueden ser el atenerse a un texto que narra una historia que tiene una lógica narrativa completa, típica de la acción teatral, una buena performances evita esta manera). Pero usa la representación teatral delineando una frontera nueva de utilizo del cuerpo, la acción al interno de un escenario.
 ARISTIDES URENA RAMOS PERFORMANCES 2013

Pues al concebir una pieza PERFORMANCES hay que evitar contaminaciones y sintetizar en gestos llenos de símbolos que obtenga el impacto inmediato con el espectador.  Simplicidad de la acción, desnudes de la idea que se quiere expresar, como también es primordial sintetizar con sencillez el mensaje sin acumular en confusiones las ideas que se quieren expresar.

Pues una buena obra de PERFORMANCES ARTISTICA debe tener esas cualidades que aquí he explicado.



ARISTIDES URENA RAMOS. OBRA NADA ES IMPOSIBLE.

domenica 12 gennaio 2014

1989 ARISTIDES UREÑA RAMOS III BIENAL DE LA HABANA 1989

1989
III BIENAL DE LA HABANA 1989
ARISTIDES UREÑA RAMOS



 
Presentación de tres obras, del ciclo BARROCOCONUANCE'S, allí tuve la oportunidad de mandar tres obras, del núcleo central del ciclo pictórico, dedicada al nuevo mundo tropical.




"TROPICANA"
100X150cm, 1987
Acrilico mixto sobre papel entelado.

BARROCOCONUANCES estaba ambientado en los 1950, la salsa, la mezcla de los estímulos visivos de nuestra mezclada sociedad.

ES EL POPURI DE ESTOS ESTIMULOS A CONSTRUIR ESTE NUEVO CICLO PICTORICO, ALLI TRATABA HACER UNA NUEVA SINTESIS IDENTIFICATIVA.
 "PANAMA SET"
100X150cm, 1986
Acrilico mixto sobre papel entelado.
ADEMAS DE ABANDONAR LAS TECNICAS TRADICIONALES PICTORICAS, POR EL DECALGUE, EL UTILIZO DE LA GRAFICA Y SOPORTES ALTERNATIVOS COMO EL CARTON FABBRIANO EN ALGODÓN 100%.

 "VAMONOS PAL MONTE"
100X150cm, 1987
Acrilico mixto sobre papel entelado.

“BARROCOCONUANCE’S” es otro de mis intentos utópicos para encontrar una nueva vía expresiva.

 TERCERA BIENAL DE LA HABANA 1989

domenica 3 novembre 2013

2010 -Manuel Orestes Nieto LA PINTURA DE ARISTIDES UREÑA RAMOS

2010 MANUEL ORESTE NIETO sobre ARISTIDES UREÑA RAMOS

ENTRE ARABESCOS Y EL ALMA NACIONAL

Manuel Orestes Nieto


 LOS CAZADORES DE ESTRELLITAS 2010 150x150cm
 Aunque vive en Italia, flamea cada día en su corazón la tierra natal, el pequeño país entre dos gigantes océanos, el Panamá multicolor y las huellas de los que por aquí han pasado y de los que llegaron para no irse.

 
 Canto Interiorano 2010 60x56cm

El artista, el inquieto creador que es Aristides Ureña Ramos, es, sin duda, la expresión contemporánea de nuestra plástica que se arraiga a la nación y busca en ella su piel, su memoria, su historia y sus dramas más conmovedores y significativos.  Su pintura cabalga en el corcel de su patria y eso es uno de los identificadores más notables de su plástica.


Resulta, asimismo, difícil desligar al pintor del pensador de su país que es Aristides Ureña Ramos.  

CUMBIA PANAMA 2010 150X150CM

Su pintura que se emparenta con el ensayo o la valoración histórica y social de Panamá.  Su arte se nutre de las sabias del alma de una nación que mucho ha luchado por ser ella misma.  Comparte alegrías, sufrimientos, sueños e identidad.   

La Patria son los recuerdos 2010 150x150cm 
No hay opciones de desvíos conceptuales en sus lienzos, sabe exactamente lo que quiere decir pintando; comparte su visión en forma franca, trasmite su sensibilidad con autenticidad y se sabe profundamente panameño.

 
"Canalero" 150x150 2010 150x150cm

Me resulta altamente probable que Aristides Ureña Ramos haya, por fin, arribado a las aguas traslúcidas de lo que puede confirmarse como parte activa de la secuencia y acumulación de la pintura panameña con rasgos esencialmente nacionales.

 
 Panamian Paisaje Kreol 150x150 2010

El pintor no divaga, no esconde, asume las temáticas con ingenio y la constante es la raíz, el ala, los olores, las palabras de su país, profundamente amado.
  "Candela- canela" 150x150cm 2010
Interesa precisar, pues, el valor de su arte pictórico, porque de su técnica y de sus recursos, de su filigrana y de sus audaces propuestas, la misma pintura señala que estamos ante un virtuoso creador, altamente equipado de recursos plásticos, sorprendente en sus capacidades, en su arsenal de  manejo de color y luz para que el discurso de su pintura se abra paso nítidamente ante nuestro ojos,
 LA POLLERA 2010 40X50cm


El muralista, el culto pintor, el que mucho ha leído y reflexionado, navega en un espacio amplio universal; sabe lo que hace y crea complejas construcciones hasta lograr lo evidente y lo amable de una poética pictórica que alabo y aplaudo.


Aristides Ureña Ramos nos está entregando, así, con generosidad, con fraternas obras, lo mejor de sí, de su visión del mundo y de su Panamá siempre presente, en la hegemonía de sus amores, de sus afanes, para regocijo de los panameños que nos reconocemos en sus trazos, en la hermosa resolución de su pintura.
 "Agua de coco mar" 150x150cm 2010

Son, en síntesis, sus arabescos que nos deslumbran y hechizan, porque llevan dentro los ingredientes de la pintura en libertad y en el vuelo de un pulcro y extraordinario pintor.
 "PanaMen Aristidianus" 150x150 2010





venerdì 18 gennaio 2013

1994 CASA-CASA ARISTIDES UREÑA RAMOS




 CASA CUNA - 1993
(serie: KUNAS KASAS)
37x32cm Acrilico mixro sobre canvas



Aristides Ureña Ramos

CASA- CASA 1994

Ciclo pictorico



El último de ellos “CASA-CASA” (1994-1997) y que se extendió por cuatro años le permitió construir un mundo imaginario.


Este “contenidor imaginario” se hace realidad y lo podemos individualizar a lo anterior de su producción con el continuo aparecer de las “CASAS”, casa de las lluvias, casa del trabajo, casa sobre el mar, casa del poeta, casa que vuela. Para Aristides en cada casa que enfrentamos percibimos olores, sensaciones, evocaciones.

Son “CASAS” que nos trasmiten estados de ánimos. Así hay casa de la tristeza, casa de la alegría, casa de la desesperación, casa de las muñecas, casa para todos, casa para el universo.




 CASA PAJARO
1994- 30x21cm
Acrilico mixto sobre canvas




 CASA SELVA
1994- 36x31cm
Acrilico mixto sobre tela



 CASA SOBRE ARBOL
1993- 36x30cm
Acrilico mixto sobre tela.

CASA CANTA CUNA
(serie: KUNAS KASAS)
1993- 35x31cm Acrilico mixto sobre canvas.



 CASA PESCA- 1993-
(serie: KUNAS KASAS)
37x32cm Acrilico mixto sobre canvas.

 CASAS KUNAS- 1993-
(serie: KUNAS KASAS)
35x30cm
Acrilico mixto sobre canvas

giovedì 27 dicembre 2012

1998 ARISTIDES UREÑA RAMOS VU CUMRAP 1998

1998 Vu Cumrap
ARISTIDES UREÑA RAMOS
Catalogo para el Ciclo Pictorico
VU CUMRAP
(Traducion en Español)




 CATALOGO QUE INAGURO EL CICLO PICTORICO
VU CUMRAP -1998
  VU CUMRAP = 20° SECOLO                                                                                                                 


Inicio desde el cual Aristides, mediante el análisis de elaboraciones construye una nueva producción artística llena de referencias.

El juego de palabras se repite como en los pasados Ciclos pictóricos, mandándonos al divertido juego de combinaciones de mensajes típicos de la manera de hacer Arte de Aristides.

"Tra Travel" es la primera serie de obras que componen el ciclo pictórico Vù cumrap.

TRA TRAVEL está dedicado                                                                                                                     

- Al viaje de cada uno de nosotros a través de la experiencia en el tiempo.
- A todo lo que nos llevamos dentro de nosotros en este viaje...La nave con su cargo del vivido cotidiano

- AL PELEGRINAGE EPOCAL DE LA HUMANIDAD





VU CUMRAP                                                                                                                                          .



Enésima provocación, que se desvela no solo en el título del Ciclo Pictórico, en la presentación del logotipo del catalogo, mas si en la realización de cada una de estas obras – con una constante manipulaciones de imagines, mezclas de estiles y atentos mensajes pictóricos - donde conviven lenguajes pictóricos como El INFORMAL, EL CONCEPTUAL, LA POP ART, EL GRAFITISMO, hasta tocar “citas” musicales pertenecientes al RAP….Un ensamblaje provenientes del background cultural de este valioso artista latinoamericano.

L'ALCHIMIA ARISTIDIANA                                                                                                                 

Zapping exegético en el palimpsesto tele-visivo de Aristides Ureña Ramos

EL METODO “CHIQUITA”                                                                                                                   .


Chiquita, la banana “5 satisfactorio”. ”/ SPOT PUBLICITARIO



Provocador refinado, hábil e incansable manipulador de atmosfera, signos y mitos…desde quinces años Aristides inventa, enfrentas ciclos con atenta habitual maestría y con alquimias irónica, que bien lo contra distinguen.

Desde “EL BALLET DEL CABRON” aguda reflexión sobre el Poder, pasando por “BARROCOCONUANCE’S” donde un divertido juego de palabras lo introducen hacia la exploración de un mundo fruto de las mesclas de las culturas. Y aún mas “RADIOS”, y en “CLASSICOS” regreso critico purificador que lo llevan hacia temas típicamente clásicos, después de la embriaguez de los trazos de “BARROCOCONUANCES”…hasta llegar a la última serie “OCTUBRE EN CAYENA”.






 BARROCOCONUANCES 1986

  catalogo BARROCOCONUANCES 1987


Ciclo: "RADIOS 1988"
 

 CICLO "CLASSICOS 1990"
 



 Ciclo "CASA-CASA 1994"

Serie "OCTUBRE EN CAYENNA 1996"





 Podemos admirar sorprendentemente como ARISTIDES se mantiene fiel a las intenciones programadas por su arte, afinando siempre en continuación su METODO de trabajo creativo.

ARISTIDES usa sabiamente su potente DEVENIR conceptual, que podríamos definir por comodidad “METODO CHIQUITA” para acercar situaciones perennemente distintas entre ellas, que se encajan en la construcción de un único significado final.

En otras palabras, ARISTIDES agota instrumentalmente el contenido de lo existente, para atribuirle un nuevo valor.

Afirma el artista:

- “Aquello que hago es una consiente trasposición de mi trabajo, en una operación que somos constatamos testimonio. Pienso por ejemplo en lo que se puede convertir un simple sombrero si le colocamos el famoso bigote de la NIKE, o si a un simple paragua le imprimimos la marca de la COCA COLA… En este sentido mis trabajos del Ciclo “RADIOS” son la demostración más clara del actual contenido de mis trabajos”.-


La observación y el atento estudio de ciertos mecanismos comerciales, no llevan a Aristides a contra arrestar estas situaciones, no se puede hablar de nihilismo intelectual, mas si de una postura desilusionada hacia el mundo capitalista, quizás de una aceptación con reserva, para poder así usar su virtual armas de la IRONIA Y LA PROVOCACION.

-“SER POR LO MENOS CONCIENTE DE LOS MECANISMOS QUE MANIPULAN NUESTRA REALIDAD, PROBABLEMENTE ES LA VERDADERA CONDICION NECESARIA PARA EL HOMBRE CONTEMPORANEO”- dice Aristides.



ISORHYTHM                                                                                                                                          .

A rhythmic-metric ostinato is called isorhythm. It is a main characteristic of non european music: a percussion instrument incessantly repeats a rhythmic unit, above which a melody pursues its independent course.

- Sigmund Levarie and Ernst Levy, Musical Morphology (Kent, Ohio: Kent State University Press, 1983)



ARISTIDES usa la serie, como un músico latinoamericano necesita de un ritmo constante y repetitivo para pintar sus propias melodías. La producción en series es otra característica o “DEVICE” que Aristides recluta de la sociedad en la cual vive, para de nuevo elaborar y cargarlo de nuevo significados sus obras.

La posibilidad de infinitas permutaciones sobre la base de elementos constante, repetitivos lo ayudan en sus experimentos alquimistas y en la exploración de todas las potencialidades del tema que él se ha dado.

 REPUBLIK BANANA serie





MARCOS (CORNICI)                                                                                                                            .

cornice s.f. 1. Telaio (talvolta di un certo valore) che inquadra dipinti, fotografie, specchi, spec. allo scopo di metterli in risalto. 2. estens. Qls. elemento che delimiti una superficie, una figura, un’immagine, contribuendo in qualche modo ad accentuarne le caratteristiche, puntualizzandovi l’attenzione: non gli usciva di mente quel volto con la sua c. di capelli neri

[…] . - G. Devoto, G.C. Oli, Dizionario della Lingua Italiana, Le Monnier, Firenze 1971.


Expo BOLEROS



Particular tratamiento al marco, Aristides separa el “CONFIN” de sus creaciones, caminando por las paredes de sus cuadros, construyendo sobre los márgenes, materializando las energías que liberan al contactos de sus polos artísticos…..cerrándolos a sus propias realidades.

La superficie que delimita una tela de Ureña Ramos se convierten de esta manera en nuevos territorios de explorar, filtro entre la realidad de sus trabajos artísticos y la verdadera realidad; las fronteras dimensiónales del recinto representan el enmarque dentro el enmarque y viene conquistado para abrir nuevos espacios para la existencia del Arte.

Las singulares visiones de ARISTIDES encuentran así puerta abierta para entrar en un intercambio dialectico entre ellas mismas, entre sus hermanas gemelas, para así lograr una unidad visual de continua narrativa.



PREGUNTA # 1                                                                                                                                       .

¿Qué cosa inventaría Aristides si los galerista le dejaran agredir las paredes?

 "Altar del Dolor" Bienal de Venecia 2001



PERIODO / CICLOS                                                                                                                               .

"La casa es el sitio donde puedo estar en paz" Lorenzo Cherubini (Giovannotti)




La obra de Aristides está estructurada en Ciclos y los Ciclos en Series.

El último CICLO Pictórico de Ureña Ramos está dedicado a las “CASAS”, inaugurando con la homónima serie al inicio de los años 1996. La casa representa para ARISTIDES el precioso contenidor de experiencias del vivir cotidiano, el lugar físico, sobre todo mental que cualquier hombre pose sobre la tierra, nos dice Aristides: “Hay la casa de la tristeza, la casa de la desesperación, la casa de la alegría, la casa del poeta, la casa de la Fantasía” La presencia constante de la casa en los trabajos realizados en este periodo constituyen el llamado constante hacia la intima esencia del significado de casa y hacia el mundo que esta representa.

 "Partir" 1997- 40x50cm

PREGUNTA # 2                                                                                                                                       .

¿Donde se encuentra la CASA de ARISTIDES?



 "SIN PATRIA" 1997 60x70cm

OCTUBRE                                                                                                                                               .

Aristides posee un inmenso e interminable universo de inspiraciones, lo podemos notar en aquel mundo latinoamericano, que hace muchos años dejo, para venir a estudiar y sucesivamente establecerse en Europa. El Caribe siempre ha representado la materia primaria del artista, el punto constante de referencia, el lugar donde experimentar su grande “teatro-Imaginario” con intervenciones “Aristidianas”, sin implicaciones banales de simple retorica oníricas.


 "LA SEÑORA DEL 19" 1996 160x150cm
acrilico sobre canvas

La última serie “OCTUBRE EN CAYENA” representa la enésima provocación de Ureña Ramos - como podemos notar desde su titulo recoge ya un entero programa- Así vemos como se enfrenta contra la retorica de los estereotipos turísticos- publicitario que miran EL CARIBE como tierra predilecta del sol, deslumbrante de luz…..-“Cuando se habla del Caribe, todos esperamos ver colores vivos y violentos, y esta es una grande verdad, pero existe un periodo de lluvias que contrasta, que trasforma y re-inventa la naturaleza; Y bien es allí en donde yo me he colocado para realizar esta serie”- nos dice el artista.

















ARISTIDES en su obra NO presenta al TROPICO, al contrario es el ANTI-TROPICO donde mira y abre su atención, aquel periodo lluvioso y de tormentas, que suspende momentáneamente y maravillosamente su mundo, transformándolo en un sofisticado “efecto FLOU”, convirtiendo la naturaleza en mágica, sensual y raramente extraordinaria….en pocas palabras, como una hechicera mañanita lluviosa.

Así ARISTIDES nos revela con una serie de obras, realizadas con fantástica rapidez, como si fueran apresuradas tomas fotográficas, un mundo del cual nosotros no sospechábamos su existencia.



TRASFER CAYENA                                                                                                                               .

Cayena- Capital de la Guyana francesa, está situada sobre una isla a la desembocadura del rio anónimo en el océano Atlántico y es el centro económico más importante del país, dotado de un buen puerto para la exportación de productos agrícolos y forestales (cereales, caña de azúcar, café, cacao, plátanos, pimientas, madera de valor) Fundada en el 1643 por los Franceses, su capital Rochaumbeau hospital casi la mitad de la población de las Guayanas Francesas y conserva el aspecto de ciudad colonial. Su fama está ligada al conocido penitenciario establecido en el 1854 en la cercana Isla del Diablo y clausurada en el 1946.

- Tomado de: Grande Enciclopedia de Agostini , Istituto Geografico de Agostini, Novara 1992




The real voyage of discovery consists not in seeking new landscapes but in having new eyes.

- Marcel Proust



I like a view but I like to sit with my back turned to it.

- Alice B. Toklas, in G. Stein, “The Autobiography of Alice B. Toklas”, 1933

REPORTAGE “ARISTIDIANUS”                                                                                                             

La decisión de tomar CAYENNA como set de su último “reportaje artístico” no es absolutamente casual- al contrario- entra en la estrategia provocadora de ARISTIDES, CAYENNA en el imaginario colectivo es sinónimo de sufrimiento y de negación de la libertad.


 "Pintando en el canal " autoretrato-1997 60x53cm
Acrilico sobre madera

Al mismo tiempo, devuelve a ARISTIDES al mundo de su infancia, cuando en su natal Santiago de Veraguas, vestido con camisa de algodón de Cayena, asociaba este nombre a la dulzura del azúcar, al embriagador aroma del café, a la fuerza misteriosa del perfume del tabaco y de la pimienta. En aquel mundo CAYENNA no representaba nada de negativo, al contrario era antes de todo la tierra ideal, el país de las maravillas, del Edén accesible a todos.


 "TABAGO" 70x60 1986
acrilico sobre madera


El pasaje de todo una serie de mercancías de calidad, ligadas al tránsito por el pequeño Istmo, lleva al artista a recordad las imágenes: de las llegadas de las naves, de los barcos cargados de cajas, embalajes y cajones; cada una de ellas timbradas con LOGOTIPOS de varias compañía, todo esto capturaba la atención, cuando de pequeño, acompañado de su Padre, paseaba por los puertos de Panamá City.



Son con esos SELLOS que ARISTIDES UREÑA RAMOS marca sus telas, en una operación autentica, abriendo su proceso creativo-alquimistico, a los constante FRAMENTOS- RECLAMOS de la sociedad consumista, de los mecanismo de comunicación publicitaria….a la auto-ironía y al divertido “INTENTO” que bien garantiza la alta calidad de sus obras.

SALVO SILVESTRO

Florencia febrero 1997